Движения искусства на протяжении всей истории: британский поп-арт

Вступление

Поп-арт появился в Соединенном Королевстве в середине 1950-х годов и был своего рода «вызовом» традиционному или изобразительному искусству из-за его массового производства изображений из массовой культуры. Многие художники будут утверждать, что британский поп-арт был ироничным заявлением против потребления, материализма и наплыва американской культуры и рекламы. Британский поп-арт заметно отличается от американского поп-арта, поскольку британские художники издалека рассматривали и критиковали американизированную рекламную культуру, а не жили в ней, как их американские коллеги. Поп-арт считается одним из самых ранних примеров постмодернизма.

Основные участники

Коллектив художников, известный как «Независимая группа», положил начало британскому поп-арту, когда они образовались в 1952 году. Этот коллектив скульпторов, архитекторов, писателей, художников, среди прочих, долго обсуждал бы такие изображения массового производства, как реклама, комиксы фильмы, и технологии, в которых это массовое производство изображений было возможно. В 1952 году Эдуардо Паолоцци выступил с презентацией для The Independent Group, состоящей из различных изображений американской потребительской культуры. Эта презентация называлась Bunk !, из-за использования звукоподражания в работах, которые он представлял, таких как слово Pop, имитирующее звук выстрела. Паолоцци считается одним из основателей поп-арта и художников. После того, как многие из этой группы произвели или закупили искусство, которое символизировало эту «новую» культуру, ориентированную на потребителя, Лоуренс Аллоуэй, также входящий в «Независимую группу», наконец, описал этот термин для основного потока в своем эссе 1958 года «Искусство и средства массовой информации». Термин Pop Art использовался ранее, но Alloway приписывают его популяризации.

Ричард Гамильтон, еще один член Независимой группы, вместе с Паолоцци начал изучать использование трафаретной печати в качестве художественного средства в 1960-х годах, которое ранее использовалось только в коммерческих целях. Способность создавать изображения в больших масштабах, как это делали рекламодатели, символизировала массовые, нетрадиционные аспекты, которые отражал поп-арт. Этот метод художественного творчества и производства может также рассматриваться как постмодернистская критика изобразительного искусства, которое представляет собой искусство, которое ограничивает число произведений, чтобы поддерживать ценность или редкость.

Определяющие Работы

Британский поп-арт славится множеством разных произведений, здесь нет определяющего произведения, которое могло бы символизировать все британское движение. Британские артисты работали с такими актами, как The Beatles, и вдохновляли многие обложки альбомов 1960-х годов, а также влияли на современные обложки альбомов сегодня. Многие произведения британского поп-арта будут первоначально появляться в виде рекламы, плаката, альбома или обложки журнала, пока не станут ближе, чтобы найти какую-то иронию или пародию на изображении.

Поп-арт попал через Атлантику в Соединенные Штаты Америки в конце 1950-х и начале 1960-х годов, и многие поп-артисты, такие как Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн, находились под сильным влиянием британского поп-арта. Американские художники также нашли больше славы и признания в качестве своих британских коллег. Другими основателями британского поп-арта и влиятельными британскими поп-артистами являются Питер Блейк, Дэвид Хокни, Аллен Джонс, Джо Тилсон, Дерек Бошье, Ричард Смит и РБ Китай, соответственно.